Задать вопрос
Нажимая на кнопку, вы даете согласие на обработку персональных данных и соглашаетесь c политикой конфиденциальности.
Аксана Прутцкова — о фестивале «Зарайск. Перезагрузка» и современном искусстве
в малых городах
в малых городах
Разбираемся, как художники исследуют локальную идентичность через работу с городом и его историей
Аксана Прутцкова — о фестивале «Зарайск. Перезагрузка» и современном искусстве в малых городах
Разбираемся, как художники исследуют локальную идентичность через работу с городом и его историей
Зарайск — новая точка на карте российского современного искусства! Основатель премии «Новый белый» и студентка программы «Кураторские исследования» Аксана Прутцкова вместе с директором MSCA Михаилом Левиным устроили в городе культурную перезагрузку (и получили за проект премию UAwards 2026!): собрали выставку «Дом от погреба до чердака», запустили первую арт-резиденцию и отправили художников исследовать локальную идентичность.
Поговорили с Аксаной о том, как современное искусство работает с малыми городами, зачем художнику вступать в диалог с местом и почему сегодня всех так волнует тема локальной идентичности.
Поговорили с Аксаной о том, как современное искусство работает с малыми городами, зачем художнику вступать в диалог с местом и почему сегодня всех так волнует тема локальной идентичности.
Как появилась идея проекта?
Перезагрузка — это уже третий фестиваль в малом историческом городе Подмосковья. Мы с Михаилом Левиным, директором Московской школы современного искусства, в этом году предложили для фестиваля новую концепцию — проект соединил в себе масштабную выставку современного искусства «Дом от погреба до чердака», посвященную теме дома как пространства памяти, воображения и личной идентичности, и первую городскую арт-резиденцию, построенную на исследовании локального контекста, городской среды и повседневной жизни Зарайска.
Чем вы вдохновлялись при работе над проектом?
В основе выставки «Дом от погреба до чердака» — идея австрийского социолога и философа Альфреда Шютца о доме как нулевой точке отсчета и личной системе координат, сквозь которую мы смотрим на мир. Первая реальность, в которой формируется наш взгляд, язык, жесты. Реальность, к которой мы обращаемся, когда задумываемся о собственной идентичности. А сейчас, по нашим наблюдениям, интерес к локальной идентичности и личной истории переживает новый виток.
Еще один источник вдохновения — сам Зарайск. Город с палеолитической стоянкой, кремлем, купеческими особняками, домом-музеем Анны Голубкиной. Здесь слои истории переплетаются и существуют одновременно.
Почему именно Зарайск?
Зарайск — город с уникальным культурным слоем: древний кремль (самый маленький в Московской области), купеческая архитектура, индустриальное наследие и очень сильная локальная идентичность. Город старше Москвы. Здесь нашли палеолитическую скульптуру бизона возрастом 22−23 тысячи лет — это мировой хит, побывавший на многих международных выставках.
Для нас было принципиально важно, чтобы участники арт-резиденции вступили в содержательный диалог — с городом, его историей, коллегами по резиденции и аудиторией. Мы обращали особое внимание на то, как художники могут взаимно обогащать друг друга в процессе совместной работы.
Как проходил процесс работы над проектом?
Самое сложное и самое интересное — это арт-резиденция. Мы запускали ее впервые, и для города это тоже новый формат. Один из главных вызовов любой резиденции — найти баланс между «внешним» взглядом художника и «голосом города». Мне кажется, у нас это получилось.