НОВЫЕ МЕДИА
В СОВРЕМЕННОМ ИСКУССТВЕ

Старт: октябрь 2022
Формат занятий: очный
Язык: русский, английский
Продолжительность: 1 год
ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА

О ПРОГРАММЕ

О ПРОГРАММЕ

Медиаискусство (new media art, time based art) — это общее название для множества практик, в которых художники используют и критически осмысляют формы коммуникации и современные технологии. Медиаискусство или медиа-арт включает в себя видеоарт, science art, экспериментальный кинематограф, саунд-арт, цифровое и интерактивное искусство, компьютерную анимацию, роботические инсталляции, цифровые сообщества и блокчейн и другие формы.

Новые медиа от старых отличает наличие цифрового компонента, использование художником интернета как естественной среды обитания. Но часто в медиаискусстве цифровое и аналоговое смешиваются ради выражения художественной идеи.

Что значат медиа и технологии для мировой культуры? Как научное мышление помогает художникам делиться своей картиной мира со зрителями, вовлекать их и объединять?

Эта программа — одна из первых в России образовательных программ, которая объединяет введение в актуальное искусство, навыки работы с современными технологиями и инструменты профессиональной реализации.

Программа фокусируется на истории и теории медиа-арта в контексте современного искусства и философии. Также будут рассмотрены все области аудиовизуального искусства: визуальная культура и история современного искусства, видеоарт, интернет-активизм, экспериментальный кинематограф, science art, AR и VR, иммерсивные и игровые среды, теория звука, генеративные инсталляции, локативные медиа.

Выпускники смогут свободно ориентироваться в трендах современной культуры, реализовывать свои идеи в форме качественных произведений искусства, используя арсенал актуальных технологий, а главное — мыслить визионерски.

Анна Буали, куратор программы

«Новые или старые медиа — это инструменты, которые использует художник для того, чтобы установить контакт со зрителем. Хорошие медиа стремятся к исчезновению — мы не замечаем интерфейс, ныряем в видеоизображение, обращаемся с технологиями интуитивно. Но в реальности медиа среда имеет огромный критический потенциал. Художникам необходимо всматриваться в технологии, переосмыслять научный аппарат и заставлять нас видеть, из чего на самом деле состоит постцифровая реальность, кто ею управляет, и как она влияет на способность производить и воспринимать искусство».

Анна Буали, куратор программы
«Новые или старые медиа — это инструменты, которые использует художник для того, чтобы установить контакт со зрителем. Хорошие медиа стремятся к исчезновению — мы не замечаем интерфейс, ныряем в видеоизображение, обращаемся с технологиями интуитивно. Но в реальности медиа среда имеет огромный критический потенциал. Художникам необходимо всматриваться в технологии, переосмыслять научный аппарат и заставлять нас видеть, из чего на самом деле состоит постцифровая реальность, кто ею управляет, и как она влияет на способность производить и воспринимать искусство».

ДЛЯ КОГО программа

ДЛЯ КОГО программа

Практикующих художников, интересующихся технологиями и желающих интегрироваться в художественную среду и получить системные знания по истории современного искусства.

Специалистов, вовлеченных в создание цифрового контента (видео, моушн-дизайн, анимация, 3D-изображения, UX-дизайн, коммерческие фотографы). Программа позволит им перейти от коммерческих заказов к практике творческого самовыражения, получив для этого необходимые знания и инструменты, в частности, способность ориентироваться в мировой визуальной культуре, связи с художественной средой, опыт не инструментарного, а свободного творческого процесса в диджитал или офлайн.

Студентов или выпускников творческих специальностей, которые ищут себя и хотят реализоваться как современные художники. Программа поможет им сориентироваться в методах, путях и инструментах творческого производства, в истории современного искусства и в том, какие формы художественного выражения возможны сейчас с использованием новых медиа и технологий.

КАК ПОСТУПИТЬ

КАК ПОСТУПИТЬ

1 этап

помимо анкеты-заявки, заполненной на сайте, необходимо отправить в приёмную комиссию мотивационное письмо, обосновывающее выбор данной программы, и то, как обучение может помочь в развитии вашей творческой практики

абитуриентам, не предоставившим о себе информации, свидетельствующей об их творческой практике или о мотивации, может быть дано творческое задание

дополнительно вы можете предоставить портфолио своих работ, если оно имеется. Рекомендованные форматы:
- файл pdf,
- ссылка на сайт с вашими работами
- ссылка на отдельные проекты и любые дополнительные материалы к ним на файлообменнике

2 этап

собеседование-знакомство с куратором программы

ПРЕПОДАВАТЕЛИ

ПРЕПОДАВАТЕЛИ

Анна Буали
Куратор программы
Искусствовед, куратор отдела кино- и медиаискусства ГМИИ им. А.С. Пушкина. Работала в научно-методическом отделе Манежа, где занималась организацией выставочных и образовательных проектов, среди которых — открытая школа «Манеж/МедиаАртЛаб», цикл выставок молодых медиахудожников «Большие надежды», выставка и образовательная программа «Золотой век русского авангарда» и другие проекты.

В 2017 году Анна занималась проектами развития социокультурной политики «Технопарка «Сколково». Работала в Агентстве инноваций города Москвы, в фонде Винзавод. Финалист программы кураторских стажировок EUNIC 2017 и участник программы Focus2019 Institut Français. В 2019 году была продюсером павильона России в рамках Миланской Триеннале (третье место, Восковая пчела) и выставки «В конце пребывает начало» ГМИИ им. А. С. Пушкина, которая открылась в церкви Сан Фантин в Венеции во время Венецианской биеннале современного искусства.

СТРУКТУРА программы

СТРУКТУРА программы

I семестр
  • История современного искусства (I)
  • История и теория медиаискусства (I)
  • Видеоарт и экспериментальный кинематограф (I)
  • Введение в теорию образа
  • Введение в философию медиа
  • Теория и практика ресерча
  • Введение в big data: цифровые ландшафты (Blender)
  • Воркшопы практикующих медиахудожников
  • Знакомство с актуальной культурной повесткой и главными действующими лицами в Москве: артист-токи, встречи с кураторами, теоретиками, представителями мировых институций, занимающихся изучением технологий и искусства)
  • Консультации и техническое сопровождение в подготовке промежуточного выставочного проекта
II семестр
  • История современного искусства (II)
  • История и теория медиаискусства (II)
  • Видеоарт и экспериментальный кинематограф (II)
  • Введение в теорию визуальной культуры
  • Философия медиа
  • Технологическое мышление и Science art
  • Интерактивные технологии (Unity, Pure data)
  • Теория звука
  • Цифровые среды и локативные медиа
  • Практики активизма и хактивизма в цифровой среде. Активизм и медиаискусство
  • Теория игр: пространства и сценарии
  • Сохранение произведений медиаискусства для будущего: история мировых музейных практик для художников
  • Самопрезентация для художников
  • Мастерские
  • Воркшопы (перформанс, анимация, VR, сторителинг и геймификация опыта, звуковые эксперименты, интерактивные технологии, оптика и техники печати)
  • Управление проектом (тайм-менеджмент, авторское право в искусстве, этика в искусстве)
  • Знакомство с актуальной культурной повесткой и главными действующими лицами в Москве (артист-токи, встречи с кураторами, теоретиками, представителями мировых институций, занимающихся изучением технологий и искусства)
  • Консультации и техническое сопровождение в подготовке выпускного проекта
  • Финальная выпускная выставка работ студентов
I семестр

  • История современного искусства (I)
  • История и теория медиаискусства (I)
  • Видеоарт и экспериментальный кинематограф (I)
  • Введение в теорию образа
  • Введение в философию медиа
  • Теория и практика ресерча
  • Введение в big data: цифровые ландшафты (Blender)
  • Воркшопы практикующих медиахудожников
  • Знакомство с актуальной культурной повесткой и главными действующими лицами в Москве: артист-токи, встречи с кураторами, теоретиками, представителями мировых институций, занимающихся изучением технологий и искусства)
  • Консультации и техническое сопровождение в подготовке промежуточного выставочного проекта
II семестр

  • История современного искусства (II)
  • История и теория медиаискусства (II)
  • Видеоарт и экспериментальный кинематограф (II)
  • Введение в теорию визуальной культуры
  • Философия медиа
  • Технологическое мышление и Science art
  • Интерактивные технологии (Unity, Pure data)
  • Теория звука
  • Цифровые среды и локативные медиа
  • Практики активизма и хактивизма в цифровой среде. Активизм и медиаискусство
  • Теория игр: пространства и сценарии
  • Сохранение произведений медиаискусства для будущего: история мировых музейных практик для художников
  • Самопрезентация для художников
  • Мастерские
  • Воркшопы (перформанс, анимация, VR, сторителинг и геймификация опыта, звуковые эксперименты, интерактивные технологии, оптика и техники печати)
  • Управление проектом (тайм-менеджмент, авторское право в искусстве, этика в искусстве)
  • Знакомство с актуальной культурной повесткой и главными действующими лицами в Москве (артист-токи, встречи с кураторами, теоретиками, представителями мировых институций, занимающихся изучением технологий и искусства)
  • Консультации и техническое сопровождение в подготовке выпускного проекта
  • Финальная выпускная выставка работ студентов

РАЗДЕЛЫ программы

РАЗДЕЛЫ программы

теория

Теоретические дисциплины, необходимые для ориентации в главных концепциях современной культуры и философии. Форматы: лекции, семинары, ридинг-группы.
практика

Практические дисциплины в форме artist talks с актуальными художниками, программистами, исследователями. Практические задания, совместные посещения выставок, лабораторий, взаимодействие или общие занятия со студентами MSCA других направлений.
Художественная практика

Создание произведений искусства – онлайн и оффлайн, показ широкой аудитории и обсуждение. Для создания работ медиаискусства студентам необходимо будет собирать собственные междисциплинарные и исследовательские группы, прислекать программистов, общаться с мастерами, кураторами и практикующими художниками. Результат – собственные произведения, отражающие видение и интересы художников, выставочные проекты, окторые можно будет вписать в свое профессиональное портфолио.
Инструменты профессиональной реализации

Основы самопрезентации для художников, ведения качественного исследования и сбора междисциплинарных групп, защиты своих прав и сохранения произведений для будущего.
теория

Теоретические дисциплины, необходимые для ориентации в главных концепциях современной культуры и философии. Форматы: лекции, семинары, ридинг-группы.
практика

Практические дисциплины в форме artist talks с актуальными художниками, программистами, исследователями. Практические задания, совместные посещения выставок, лабораторий, взаимодействие или общие занятия со студентами MSCA других направлений.
Художественная практика

Создание произведений искусства – онлайн и оффлайн, показ широкой аудитории и обсуждение. Для создания работ медиаискусства студентам необходимо будет собирать собственные междисциплинарные и исследовательские группы, прислекать программистов, общаться с мастерами, кураторами и практикующими художниками. Результат – собственные произведения, отражающие видение и интересы художников, выставочные проекты, окторые можно будет вписать в свое профессиональное портфолио.
Инструменты профессиональной реализации

Основы самопрезентации для художников, ведения качественного исследования и сбора междисциплинарных групп, защиты своих прав и сохранения произведений для будущего.
385 000 ₽
возможна оплата в рассрочку
Оставьте заявку на зачисление
Дождитесь автоответа на почту
Будьте на связи, мы скоро напишем
Не пришло письмо? Есть вопросы? Ответим на admission-cpd@msca.ru
СТОИМОСТЬ ОБУЧЕНИЯ
ПОДАЧА ДОКУМЕНТОВ

Подписка на рассылку

Контакты

+7 (495) 640 30 22

info@msca.ru


Поступающим

+7 (495) 640 30 15

admission-cpd@msca.ru


Мы находимся

105120, Россия, Москва, Artplay, ул. Нижняя Сыромятническая, 10, стр. 3

Контакты

+7 (495) 640 30 22

info@msca.ru


Поступающим

+7 (495) 640 30 15

admission-cpd@msca.ru


Мы находимся

105120, Россия, Москва, Artplay, ул. Нижняя Сыромятническая, 10, стр. 3