НОВЫЕ МЕДИА
В СОВРЕМЕННОМ ИСКУССТВЕ

Образовательная программа MSCA
превратит работу или хобби в искусство
→ подойдет художникам и программистам
→ поступление возможно без портфолио
→ платить можно частями (есть рассрочка)
1 год
длится программа, старт 1 ноября 2022
15 человек
войдут в группу, комфортный размер для обучения
29 экспертов
из индустрии в числе преподавателей
о программе
Образовательная программа посвящена технологиям и современным формам художественного высказывания.

Фокус программы — на истории и теории медиаискусства в контексте современного искусства и философии.
о медиаискусстве
Медиаискусство или медиа-арт (new media art, time based art) — это общее название для множества практик, в которых художники используют и критически осмысляют современные технологии и формы коммуникации.

Медиаискусство включает в себя science art, видеоарт, саунд-арт, экспериментальный кинематограф, цифровое и интерактивное искусство, компьютерную анимацию, роботические инсталляции, блокчейн и другие формы.
о новых медиа
Новые или старые медиа — это инструменты, которые использует художник для того, чтобы установить контакт со зрителем.

Новые медиа от старых отличает наличие цифрового компонента, использование художником интернета как естественной среды обитания.

Анна Буали

«Художникам необходимо всматриваться в технологии, переосмыслять научный аппарат и заставлять нас видеть, из чего на самом деле состоит постцифровая реальность, кто ею управляет, и как она влияет на способность производить и воспринимать искусство».
программа учит художников делиться своей картиной мира ЧЕРЕЗ научное мышление, поэтому студенты MSCA:
исследователи

Программа рассматривает все области аудиовизуального искусства: теорию звука, историю современного искусства, интернет-активизм, AR и VR, иммерсивные и игровые среды, генеративные инсталляции и другие.

первопроходцы
Это одна из первых в России образовательных программ, которая объединяет введение в актуальное искусство, навыки работы с современными технологиями и инструменты профессиональной реализации.
визионеры
Выпускники будут свободно ориентироваться в трендах современной культуры, реализовывать идеи в форме качественных произведений искусства, используя арсенал последних технологий и, главное, мыслить визионерски.
кому подойдет программа
1

Практикующим художникам

которые интересуются технологиями и желают интегрироваться в художественную среду, а также получить системные знания по истории современного искусства.
2
студентам творческих направлений
и выпускникам этой же специальности программа поможет сориентироваться в методах, путях и инструментах творческого производства, в истории современного искусства и в том, какие формы художественного выражения возможны сейчас с использованием новых медиа и технологий.
3
специалистам цифрового контента
всем, кто создает видео, моушн-дизайн, анимацию, UX-дизайн, делает коммерческие съемки. Программа позволит им перейти к практике самовыражения, получив для этого необходимые знания и инструменты. В частности, навык ориентироваться в мировой визуальной культуре и связи с художественной средой.
куратор программы
Анна Буали
Искусствовед, куратор отдела кино- и медиаискусства ГМИИ им. А.С. Пушкина, директор Общества содействия искусству. Работала в научно-методическом отделе Манежа, где занималась организацией выставочных и образовательных проектов, среди которых — открытая школа «Манеж/МедиаАртЛаб», цикл выставок молодых медиахудожников «Большие надежды», выставка и образовательная программа «Золотой век русского авангарда» и другие проекты.

В 2017 году Анна занималась проектами развития социокультурной политики «Технопарка «Сколково». Работала в Агентстве инноваций города Москвы, в фонде Винзавод. Финалист программы кураторских стажировок EUNIC 2017 и участник программы Focus2019 Institut Français. В 2019 году была продюсером павильона России в рамках Миланской Триеннале (третье место, Восковая пчела) и выставки «В конце пребывает начало» ГМИИ им. А. С. Пушкина, которая открылась в церкви Сан Фантин в Венеции во время Венецианской биеннале современного искусства.
Читайте материал Анны Буали «Архипелаг, непостоянство, многообразие: новые медиа сегодня» по ссылке.
преподаватели программы
андрей паршиков
Куратор и арт-критик, член кураторской команды фонда
V-A-C. Как куратор провел около 30 выставок в России, а также в США и Европе, среди которых — «Генеральная репетиция» (в составе кураторской команды

V-A-C, KADIST и MMOMA, Москва, 2018), «Присутствуя в городе явно и незримо» (работы из коллекции Газпромбанка, ГЦСИ, Москва, 2015), A Rose Has Teeth in a Mouth of a Beast (APALAZZO Gallery, Брешиа, 2015).

дмитрий морозов
Художник, исследователь. Работает на пересечении искусства, науки и технологий, создавая роботизированные инсталляции, гибридные и интерактивные проекты. Его произведения были представлены в ГЦСИ, MMOMA, Музее «Гараж», Государственной Третьяковской галерее, Электромузее. Лауреат Премии им. Сергея Курехина (2013), Prix Cube (Франция, 2014).
роман минаев
Художник, куратор, преподаватель. Изучал современное искусство в Берлинском университете искусств. Сооснователь «Независимой самопровозглашенной комиссии по делам Российского павильона на Венецианской биеннале». Участник более 100 выставок по всему миру. Автор текстов о современном искусстве. Преподавал в школе Родченко, на факультете истории искусств в РГГУ и других.
альбина мохрякова
Художница и режиссер. В 2019 — победительница Премии Кандинского «Молодой художник года. Проект года». В 2021 вошла в лонг-лист Премии Кандинского «Молодой художник года». Участница 2-й российской Триеннале современного искусства в музее «Гараж» (2020). В 2018-2019 году представляла Россию на международной выставке арт-школ Artagon IV и Artagon Live (Франция, Париж).
вадим смахтин
PhD кандидат в университете Иннсбрука (лаборатория синтетического ландшафта, институт городского дизайна), сооснователь Mathrioshka и студии виртуальной архитектуры ἐphemera ONE, CTO Habidatum, куратор Digitocene.Net, куратор направления «Цифровое искусство» в магистратуре Art&Science университета ИТМО.
а также
Валерия Берест
Елена Петровская
Оксана Полякова
Дарья Смахтина
Яна Сидоркина
Александр Писарев
Никита Шохов
Александра Пучкова
Даниил Небольсин
Дмитрий Булатов
Иван Шпак
Александр Сенько
Алина Стуликова
Алексей Шульгин
Анна Титовец
Евгений Былина
Ирина Саминская
Элина Халяпина
Ben Evans James
структура программы
I семестр

  • История современного искусства (I)
  • История и теория медиаискусства (I)
  • Видеоарт и экспериментальный кинематограф (I)
  • Введение в теорию образа
  • Введение в философию медиа
  • Теория и практика ресерча
  • Введение в big data: цифровые ландшафты (Blender)
  • Воркшопы практикующих медиахудожников
  • Знакомство с актуальной культурной повесткой и главными действующими лицами в Москве: артист-токи, встречи с кураторами, теоретиками, представителями мировых институций, занимающихся изучением технологий и искусства)
  • Консультации и техническое сопровождение в подготовке промежуточного выставочного проекта
II семестр

  • История современного искусства (II)
  • История и теория медиаискусства (II)
  • Видеоарт и экспериментальный кинематограф (II)
  • Введение в теорию визуальной культуры
  • Философия медиа
  • Технологическое мышление и Science art
  • Интерактивные технологии (Unity, Pure data)
  • Теория звука
  • Цифровые среды и локативные медиа
  • Практики активизма и хактивизма в цифровой среде. Активизм и медиаискусство
  • Теория игр: пространства и сценарии
  • Сохранение произведений медиаискусства для будущего: история мировых музейных практик для художников
  • Самопрезентация для художников
  • Мастерские
  • Воркшопы (перформанс, анимация, VR, сторителинг и геймификация опыта, звуковые эксперименты, интерактивные технологии, оптика и техники печати)
  • Управление проектом (тайм-менеджмент, авторское право в искусстве, этика в искусстве)
  • Знакомство с актуальной культурной повесткой и главными действующими лицами в Москве (артист-токи, встречи с кураторами, теоретиками, представителями мировых институций, занимающихся изучением технологий и искусства)
  • Консультации и техническое сопровождение в подготовке выпускного проекта
  • Финальная выпускная выставка работ студентов
разделы программы
Теория

Теоретические дисциплины, необходимые для ориентации в главных концепциях современной культуры и философии. Форматы: лекции, семинары, ридинг-группы.
Практика

Практические дисциплины в форме artist talks с актуальными художниками, программистами, исследователями. Практические задания, совместные посещения выставок, лабораторий, взаимодействие или общие занятия со студентами MSCA других направлений.
Художественная практика

Создание произведений искусства онлайн и офлайн, обсуждение и демонстрация широкой аудитории. Для создания работ медиаискусства студентам необходимо будет собирать собственные междисциплинарные и исследовательские группы, прислекать программистов, общаться с мастерами, кураторами и практикующими художниками. Результат собственные произведения, отражающие видение и интересы художников, выставочные проекты, которые можно будет вписать в свое профессиональное портфолио.
Инструменты профессиональной реализации

Основы самопрезентации для художников, ведения качественного исследования и сбора междисциплинарных групп, защиты своих прав и сохранения произведений для будущего.
как поступить в MSCA
1

заявка

Заполните анкету — так мы узнаем о вашем желании учиться на программе.

заполнить анкету
2

приемная комиссия

Заполненную анкету получит приемная комиссия, после чего ее менеджер свяжется с вами.

задать вопрос
3
собеседование

Вам предложат время для знакомства и онлайн-собеседования с куратором программы Анной Буали.

программа «новые медиа в современном искусстве»
385 000 ₽
возможна оплата в рассрочку
преимущества учебы в MSCA
качество
MSCA входит в состав университета креативных индустрий Universal University.

Школа выросла из Британки, поэтому программы MSCA реализуют более чем 10-летний опыт BHSAD в области образования в современном искусстве.

Программы MSCA разработаны преподавателями из ведущих художественных институций мира.
контекст
Знакомим с арт-сообществом: визиты в мастерские художников, встречи с критиками, экскурсии по запасникам галеристов.

Практике собственного художественного языка выделяем столько же времени, сколько и теории.

Сотрудничаем и дружим с индустрией, а также имеем собственное выставочное пространство в ЦСИ Винзавод.
комьюнити
В MSCA слышат студентов и идут навстречу, помогая реализовывать идеи и любые начинания — от съемок до аукционов молодого искусства.

Учащимся открывается доступ к программам лояльности Universal University и ресурсным центрам (анимационная мастерская, лаборатории аналоговой фотопечати и саунд-дизайна, VR-мастерская и многие другие).

Подписка на рассылку

Контакты

+7 (495) 640 30 22

info@msca.ru


Поступающим

+7 (495) 640 30 15

admission-cpd@msca.ru


Мы находимся

105120, Россия, Москва, Artplay, ул. Нижняя Сыромятническая, 10, стр. 3

Контакты

+7 (495) 640 30 22

info@msca.ru


Поступающим

+7 (495) 640 30 15

admission-cpd@msca.ru


Мы находимся

105120, Россия, Москва, Artplay, ул. Нижняя Сыромятническая, 10, стр. 3