История успеха:
Туфан Имамутдинов

Программа: Кураторские исследования
История успеха:
Туфан Имамутдинов
Программа: Кураторские исследования
Режиссер, выпускник ГИТИСа Туфан Имамутдинов пришел на программу «Кураторские исследования», уже имея за плечами внушительный бэкграунд: работал в МХТ им. Чехова, «Современнике» и Театре Наций, гастролировал по всему миру и курировал крупные фестивали. Столкнувшись в своей практике с визуальным искусством, он понял, что для его понимания не хватает профильного инструментария. О том, как кураторство оказалось полной противоположностью театральной режиссуре, зачем опытному профессионалу снова садиться за парту и как выстроить экологичный диалог с арт-сообществом, — в нашем материале.

Альметьевск, откуда все началось

История с кураторством возникла у меня скорее вынужденно. Я был куратором фестиваля в Альметьевске, и в параллельную программу мы приглашали художников, работающих на стыке современного искусства и поиска идентичности.

Я понял, что на самом деле мир художников совершенно иной — более сложный, более «горизонтальный»

Мне не хватало опыта и знаний, чтобы организовывать эту параллельную программу — и параллельные программы для других фестивалей — именно так, как это принято среди художников. Чтобы работать с ними на одной волне, чтобы мы понимали друг друга и было общее видение современного искусства, я пошел учиться на куратора.

Почему выбрал Московскую школу современного искусства

Я искал в интернете программы, советовался со знакомыми, где лучше получить образование по кураторской практике, и решил, что Московская школа современного искусства подходит мне больше всего. К тому же там открылся новый курс в онлайн-формате — а я живу в Казани, так что этот вариант подошел мне идеально.

Учиться всю жизнь

Никаких особых стереотипов об арт-мире у меня, честно говоря, не было — я просто плотно с ним раньше не работал. А что касается самого решения снова сесть за парту: мне кажется, любой профессионал определяется одним критерием — готовностью учиться на протяжении всей жизни. Мир всегда меняется, он подвижен, и если перестаешь узнавать что-то новое из смежных, близких к своей профессии сфер (что могло бы обогатить опыт и расширить кругозор), то начинаешь останавливаться. Этот процесс должен быть постоянным. Тогда ты можешь сохраниться как профессионал и делать действительно интересные вещи на стыке различных дисциплин.

При этом изначально мне казалось, что кураторская практика очень похожа на режиссуру, просто с другими инструментами: вместо актеров и драматургов здесь — художники. На самом деле оказалось совершенно не так, это была моя иллюзия. И хорошо, что она развеялась, потому что подход в театре и в кураторстве совершенно иной.

Обучение на программе

Из дисциплин самыми важными для меня стали, наверное, курирование чувствительных тем, встречи с нашим основным куратором Анной Журбой, лекции Виктора Мизиано, а также история современного искусства.

Поскольку у нас сейчас очень чувствительное время, куратору нужно работать как хирургу — и с людьми, и с темами. Поэтому курирование чувствительных тем повлияло на меня сильнее всего

Дипломный проект Туфана Имамутдинова

Материал, который еще предстоит переварить

На самом деле прошло еще довольно мало времени, чтобы внедрить все практические инструменты, потому что материал мы получили очень объемный. Потребуется года два-три, чтобы все это переварить, вернуться к лекциям и текстам — это оседает потихоньку.

Прямо сейчас я работаю над проектом об этике отношений между различными культурами. Как подходить к этим этическим вопросам экологично, сохраняя баланс и не оказывая давления на других участников и другие культуры, — этому меня как раз и научила кураторская программа.

Взгляд в будущее

Запрос, с которым я пришел на курс, был очень наивным: раньше я работал с кураторством только по наитию, не зная сути профессии. Учеба полностью открыла для меня новые горизонты и возможности, новый способ понимания и взаимоотношения с художниками. За время учебы этот запрос кардинально поменялся, и для меня само это открытие профессии заново стало очень ценным.

Как кураторство помогает в жизни и в работе

Кураторское мышление помогает мне совмещать разные роли. Куратор — от латинского слова curare, что значит «заботиться». В первую очередь это забота о самом себе, о своей жизни, которая помогает структурировать и осмыслять происходящее, гармонично распределять все свои роли. А также это и помощь другим художникам: с желанием научиться заботиться о них я и пошел учиться.

Мне хотелось работать с офф-программой очень экологично, в комфортной атмосфере — у художников свой мир, свои законы, и я должен был их знать, чтобы работать с ними

Хотя кураторство существует не так давно, оно уже прошло путь от вертикали к горизонтали, к заботе. Эта забота проявляется в том, чтобы услышать художника, взаимодействовать с ним, принимать существующие обстоятельства и в этих обстоятельствах находить новую навигацию.

Я думаю, что многие конфликты сейчас происходят из-за того, что люди не мыслят «горизонтально» и даже не пытаются услышать друг друга. Если бы они выказывали заботу по отношению друг к другу, наверное, таких конфликтов бы не было. Это главная мысль, которую я вынес из обучения.

Какими тремя главными качествами должен обладать куратор?

Сегодня они одни, завтра другие: обстоятельства в мире могут резко поменяться за короткое время. Поэтому я бы отталкивался от того, что происходит здесь и сейчас. Мне кажется, эти качества всегда должны быть динамичными.

Совет тем, кто сомневается

Сегодняшнее время — междисциплинарное. Можно копать только вглубь одной профессии и закопаться так, что потом не выберешься из этой ямы. А чтобы по-настоящему существовать, нужно время от времени выныривать и смотреть, что происходит вокруг, — заниматься смежными профессиями, обучаться им.