Арт-менторинг. Стратегия развития художника
Индивидуальная проработка вашей арт-практики
Язык интенсива: русский
Даты проведения: 4-30 апреля
Продолжительность: 4 недели
Формат проведения: онлайн
Куратор: Жанна Бобракова, Российский художник
О ЧЕМ ЭТОТ КУРС
Многие люди, начинающие свой творческий путь, а также художники, желающие переосмыслить свою деятельность в сфере современного искусства испытывают проблемы при оценке своей практики, осознании своих сильных и слабых сторон, выявлении необходимых ресурсов. Профессиональный менторинг дает возможность перейти на следующий уровень и определить вектор своего развития.

Этот интенсивный курс позволяет проанализировать ресурсы участника, выявить потенциальные точки развития, придать уверенности и осознанности в художественной практике.

Цель курса: персональная проработка арт-практики каждого участника, содействие каждому участнику в формировании его художественной идентичности, развитии навыков саморепрезентации и позиционирования. Курс поможет сформировать у участников осмысленный алгоритм действий при создании собственных арт-проектов.

Интенсив построен в формате вебинаров, где участники не только получают новую информацию, но и участвуют в групповых дискуссиях, тем самым закрепляют полученные знания и развивают навыки критического анализа. Также предусмотрены устные и письменные индивидуальные консультации, где каждый участник курса получает персональный результат. В частности, ведется работа с материалами (формирование собственного художественного видения и метода, аналитика, развитие критического мышления, навыков саморепрезентации и пр.) в результате чего студенты получают сформированный «пакет» материалов, готовый к применению в различных задачах современного художника.

для кого этот курс
Курс подготовлен для всех, у кого есть желание развиваться и позиционировать себя как профессионального современного художника.

Программа курса подходит как практикующим художникам, желающим переосмыслить свою существующую арт-практику, так и начинающим. Этот курс также будет полезен тем, кто совершает переход из одной профессиональной области в другую. Например, дизайнерам или иллюстраторам, которые хотят заниматься современным искусством, для чего им необходимо понимать контекст, уметь в нём ориентироваться и позиционировать себя, уметь «говорить на одном языке».
ВАЖНОСТЬ КУРСА
Многие художники, начиная свой творческий путь или желающие переформатировать свою деятельность в сфере современного искусства испытывают проблемы при оценке своей практики, осознании своих сильных и слабых сторон, выявлении необходимых ресурсов. Профессиональный менторинг со стороны дает возможность перейти на следующий уровень и определить вектор своего развития.
УНИКАЛЬНОСТЬ КУРСА
Ни один курс не построен так целенаправленно для проработки профессиональной идентичности художника, как этот. Этот интенсивный курс позволяет проанализировать ресурсы участника и сформировать определенный пакет его репрезентации для уверенной интеграции в профессиональную среду.
Что узнают и чему научатся участники
1) узнают, как работает индустрия современного искусства, как позиционировать в ней свое творчество

2) освоят техники выстраивания арт-стратегии по развитию себя как художника и своей профессиональной идентичности

3) освоят навыки написания сопровождающих текстов, формирования портфолио, а также построения арт-проектов и высказываний;

4) проанализируют собственную арт-практику, определят сильные и слабые стороны своего творческого потенциала

5) получат возможность расширить свой круг знакомств в сфере современного искусства и сформировать новые профессиональные связи

6) научатся различать специфику запросов и open calls.

7) ознакомятся со стратегией взаимодействия: делегирование полномочий, взаимодействие и коллабораций.
Документ об окончании
Именной сертификат предоставляется каждому участнику в цифровом виде
СТРУКТУРА КУРСА
Блок 1. Знакомство, определение целей.

Блок 2. Анализ практики и бэкграунда.

Блок 3. Работа с текстами.

Блок 4. Как взаимодействовать с другими представителями творческих профессий. Базовые формы и принципы упаковки себя.

Блок 5. Как взаимодействовать с арт-институциями, как общаться с индустрией.

Блок 6. Экспонирование работ: способы экспонирования и дальнейшая жизнь художественного проекта.

Блок 7. Индивидуальные консультации с ментором.

Блок 8. Финальное занятие, рефлексия.
Куратор курса
ПРЕПОДАВАТЕЛИ
Российский художник, работающий в сфере актуального искусства. В своей арт практике Жанна совмещает искусство с современной философией. Ее работы затрагивают понятия репликации, повторения, ритма и симуляции. Выпускница колледжа Central Saint Martins College of Arts and Design в Лондоне со степенью Masters of Arts in Photography. Жанна сотрудничает с галереей Tate в Лондоне для которой она являлась одним из разработчиков образовательной программы Reach Out. Заинтересована темой переосмысления роли и места фотографии в современном мире. Активно работает с новыми формами и материалами. К примеру, ее выпускная работа «My Name is Legion» является инсталляцией из 30 фарфоровых фигур (беременной армии), оккупирующих галерейное пространство. Эта работа была отмечена публикой и отобрана кураторами для участия в фестивале визуальных искусств в Лондоне летом 2015 года.
Стоимость обучения
Заполните заявку для получения более подробной информации об интенсиве и оплате.
30 000 ₽
Скидка 5% предоставляется всем абитуриентам до 3 марта 2022г. Цена на этот период - 28 500р.
Начиная с 4 марта 2022г. - полная стоимость 30 000р.