Тренды в современной живописи
Язык: русский
Формат: офлайн
Даты: 18-26 июля
Продолжительность: 8 дней
О ЧЕМ ИНТЕНСИВ
Живопись является одним из старейших выразительных средств в изобразительном искусстве и поэтому существует мнение, что она устарела и потеряла актуальность в современном искусстве. Этот интенсив направлен на развенчание этой позиции через теоретические и практические занятия по изучению современных течений и трендов в живописи.

Он посвящен трем основным темам:

  • Сюжет: что мы рисуем
Современное искусство представляет собой впечатляющий набор сюжетов, но это не значит, что любой из них подойдет вам. Как вы выбираете сюжеты с наибольшим потенциалом для выражения ваших идей?

  • Воображение и наблюдение: как мы видим
Акт восприятия лежит в основе нашей эстетической реакции. Вместе мы посмотрим на понимание взаимосвязи между воображением и внешним видом, а также на то, как это используется в произведении искусства.

  • Техника и язык: как мы работаем
Цвет, свет, пространство и форма — важнейшие столпы языка живописи. Здесь вы научитесь управлять этими элементами, чтобы помочь вам в дальнейшем совершенствовать свои работы.

В рамках интенсива будут проходить визиты на выставки и встречи с известными художниками, кураторами, галеристами и представителями ведущих музеев и арт-институций. За время обучения студенты создадут серию работ, которая будет показана на итоговом просмотре в последний день.
для кого интенсив
Для художников, живописцев и всех тех, кто увлечен рисованием и кто хочет посвятить время совершенствованию своих навыков и методов в контексте современного искусства. Интенсив нацелен на развитие существующих знаний и методов, чтобы вы могли творить с уверенностью и вывести свое искусство на новый уровень профессиональной деятельности.

Интенсив идеально вам подойдет, если вы хотите добиться реального прогресса в своих работах и картинах и инвестировать в себя, чтобы изучить новые техники и разработать свой собственный индивидуальный художественный стиль и язык.


Что узнают и чему научатся участники
  • изучат современные течения и тренды в живописи как через теорию, так и через посещение выставок и встречи с представителями современного арт-сообщества
  • усовершенствуют свои изобразительные навыки
  • выведут свое искусство на новый уровень за счет совершествования и развития своей творческой практики
  • создадут серию работ, которая будет показана на итоговом просмотре в последний день интенсива
Документ об окончании
Именной сертификат предоставляется каждому участнику в цифровом виде
СТРУКТУРА ИНТЕНСИВА
День 1
Почему мы используем живопись и каков ваш ответ на современную жизнь. Как найти предмет и сюжет в контексте актуального искусства.
День 2
Пространство, форма, цвет и свет. Графические элементы и изобразительное искусство.
День 3
Использование акрила, масла и других материалов. Как работать с поверхностью.
День 4
Как работать по фотографиям. Что определяет хороший сюжет.
День 5
Как создавать эффектные композиции. Объективное, абстрактное и выразительное искусство.
День 6
Практические приемы для работы с пространством. Понимание взаимосвязи между воображением и внешним видом.
День 7
Техника и художественный язык. Как работать в творческой группе и оценивать свою работу.
День 8
Итоговая презентация работ. Подведение итогов курса.
Михаил Левин
Куратор интенсива
Мика Плутицкая
Майкл Армитаж
ПРЕПОДАВАТЕЛИ
Художник, преподаватель, директор Московской школы современного искусства.

Профессиональный опыт:
10.2011 — начало работы преподавателем в БВШД.
09.2014 — стал куратором Британской программы Pre-Foundation in Art and Design.
04.2016 — стал куратором курса «Современное искусство» Российского дополнительного профессионального образования.

Персональный сайт.
Российская художница, родилась в 1983 году. Выпускница учебной программы Университета Хартфордшира в области современного искусства B.A. (Hons) в Британской Высшей Школе Дизайна 2019 года. Закончила Московский театрально-художественный колледж по специальности художник-мультипликатор. Начинала с перформативных практик, в настоящее время в основном занимается живописью, обращаясь к ее мифотворческому потенциалу.

Родился в 1984 году в Найроби, Кения, живет и работает между Лондоном и Найроби. Получил степень бакалавра изящных искусств в Школе изящных искусств Слейда в Лондоне (2007 г.) и диплом магистра в Школе Королевской Академии в Лондоне (2010 г.). С 2015 года его представляет одна из ведущих мировых галерей - White Cube. Персональные выставки включают в себя - Музей современного искусства в Сиднее (2019), Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Турин (2019) и др. В число избранных групповых выставок входят — 58-я Венецианская биеннале (2019 год), 13-я Биеннале-де-Лион, Франция (2015 год).

Ксения Подойницына
Куратор интенсива «Как стать арт-дилером. Практический курс», основатель галереи современного искусства InArt Gallery by Ksenia Podoynitsyna.
Готовит спикеров к выступлениям и ведет семинары по навыкам презентации.
Преподаватель курса «Искусство презентации» для студентов Факультета Коммуникации, медиа и дизайна ВШЭ и курса «Коммуникационная стратегия» для студентов Высшей школы бизнеса МГУ.

Павел Гришин
Художник, преподаватель и основатель Новой Школы Живописи.
В 2005 году окончил отделение монументально-декоративной живописи в Московской Государственной Художественно-Промышленной Академии им. Строганова. В 2012-2013 годах учился в Институте Проблем Современного Искусства.
Профессиональная деятельность:
2015 - 2020 преподавал живопись в Британской Высшей Школе Дизайна.

Владимир Потапов
Один из ведущих российских художников среднего поколения, куратор, теоретик и популяризатор современного искусства. Известен своей концептуальной работой с живописью, результатом которой явился ряд серий, проблематизировавших поверхность, пространство и материал живописной картины сегодня.


Стоимость обучения
Подайте заявку для получения более подробной информации о программе и оплате.
66 500 ₽
Скидка 5% предоставляется абитуриентам до 18 июня 2022г.
Цена на этот период 66 500р.
Начиная с 18 июня полная стоимость 70 000р.