СОВРЕМЕННОЕ ИСКУССТВО
Дополнительное профессиональное образование
Погружение в арт-индустрию: научитесь создавать уникальные работы и эффективно взаимодействовать с арт-средой
→ старт: набор закрыт
→ продолжительность: 2 года
→ график: пн, чт (19:00–22:00), сб (11:00–18:00) возможны дополнительные занятия в будни
→ продолжительность: 2 года
→ график: пн, чт (19:00–22:00), сб (11:00–18:00) возможны дополнительные занятия в будни
Набор на эту программу завершен. Предлагаем вам ознакомиться с обучением для живописцев, для начинающих художников и другими направлениями.
По завершению обучения студент получает диплом о профессиональной переподготовке или сертификат.
об обучении
Обучение даст профессиональный опыт, который необходим для начала карьеры художника, и поможет понять, как устроен арт-рынок и кто участвует в его формировании. На протяжении двух лет студенты поэтапно погружаются во все процессы индустрии, учатся взаимодействовать с арт-средой и формируют свой собственный художественный язык.
Занятия включают теоретические и практические занятия и охватывают все аспекты деятельности художника:
- Лекции, семинары, дискуссии, практические занятия в мастерских школы.
- Выездные занятия, посещение значимых культурных событий и арт-институций, визиты в мастерские художников.
- Встречи с кураторами, галеристами, коллекционерами и другими представителями арт-индустрии.
- Разработка концепции.
- Показ проектов в выставочных пространствах школы и в московских галереях, музеях и арт-центрах.
- Презентация своих работ, написание артист-стейтментов и экспликаций к проектам.
- Формирование CV и портфолио.
- Печатная мастерская.
- Лаборатория аналоговой фотопечати.
- Керамическая мастерская.
- Скульптурная мастерская.
- Центр для работы с металлом, деревом, пластиком и другими материалами.
- Фотостудия.
- VR-лаборатория
- Внутри школы: с преподавателями, кураторами, галеристами и арт-менеджерами.
- В рамках университета: студенты факультетов архитектуры, дизайна, кино и других школ Universal University.
- Объединение в художественные самоорганизации.
- Сотрудничество с игроками арт-индустрии.
Наши выпускники работают с такими проектами как международная ярмарка современного искусства Cosmoscow, Музей современного искусства «Гараж», Биеннале уличного искусства «Артмоссфера», Московский музей современного искусства, Syntax Gallery, InArt Gallery. А также развивают собственные проекты и проводят персональные выставки в галереях «Триумф», Cube.Moscow, «Ростокино» (Выставочные залы Москвы) и других площадках.
уникальность программы
- Образовательные поездкиКаждый год студенты посещают важные мировые художественные события: Венецианскую и Стамбульскую биеннале, Documenta в Касселе и Manifesta. А также локальные события в Санкт-Петербурге, Екатеринбурге, Нижнем-Новгороде, Калининграде и Никола-Ленивце. В рамках поездок встречаются с кураторами, художниками и организаторами этих событий. Личные знакомства и общение расширяют кругозор и дают полное представление о современном искусстве в глобальном контексте.1
- Глобальный контекстПрограмма составлена преподавателями с международным опытом из ведущих художественных институций мира, а учебный процесс построен в соответствии с подходами и требованиями, диктуемыми не только российским, но и мировым арт-сообществом. Лекции зарубежных спикеров формируют реальное представление об актуальных тенденциях арт-сферы.2
- лучшие спикерыОбучение включает в себя встречи с современными художниками, критиками, кураторами и галеристами. Это необходимо для ведения полноценного диалога с представителями профессионального арт-сообщества. Также проводятся дискуссии и семинары, обсуждаются текущие проекты с участием известных представителей индустрии.3
- МеждисциплинарностьПрограмма готовит художников, которые смогут работать на стыке разных художественных дисциплин и практик. Они будут свободно ориентироваться в современных визуальных кодах, а также создавать их самостоятельно на базе новых альянсов с кино, наукой, медициной, экономикой, социологией и прочими сферами.4
- практикаСтуденты участвуют в выставочных проектах, коллаборациях с российскими и международными институциями, проходят стажировки в арт-институциях, получают доступ к мастерским Школы на протяжении всего обучения. Так они осуществляют проекты, получают огласку и заводят связи для карьеры.5
По итогу обучения вы:
- Будете знать историю современного искусства, главных авторов и их работы.
- Поработаете во всех актуальных художественных медиумах: инсталляция, видео-арт, перфоманс, графика, живопись, скульптура, фотография, саунд-арт и другие.
- Реализуете не менее 10 проектов, оформите CV, соберете портфолио и создадите персональныный сайт.
- Представите свои проекты в рамках минимум 4 выставок на разных профессиональных арт-площадках.
- Познакомитесь и заводите контакты с представителями российского и мирового арт-сообщества.
структура обучения
Контекст современного искусства
- Встречи с признанными практикующими российскими и зарубежными художниками.
- Дискуссии с известными представителями арт сообщества.
- Походы на самые значимые выставочные проекты.
- Визиты в мастерские художников.
- Встречи с представителями музеев, галерей и арт-фондов.
Практическая история современного искусства
- Экскурс в развитие истории изобразительного искусства: лекции, семинары.
- Теоретическое и практическое изучение направлений искусства модернизма, постмодернизма и современного искусства (ХХ-ХХI век).
2D Медиа. Способы создания работ на плоскости
- Графические приемы.
- Техники визуализации в коллаже.
- Техники работы с цветом.
- Экспериментальные живописные технологии.
- Аналоговая фотография (курс практических занятий в фотолаборатории).
- Шелкография и другие техники печатной графики (курс практических занятий в мастерской печатной графики).
- Стрит-арт.
- Итоговый проект.
3D Медиа. Способы создания объемных работ
- Скульптура (курс практических занятий в скульптурной мастерской).
- Объект (курс практических занятий в керамической мастерской).
- Инсталляция.
- Ассамбляж.
- Реди-мейд.
- Техники работы с материалами (курс практических занятий в 3D-мастерской).
- Работа с пространством и скульптурные методики.
- Итоговый проект.
Цифровые медиа. Способы создания работ при помощи цифровых технологий
- Видео-арт.
- Цифровые изображения.
- Цифровая фотография.
- Работа в фотостудии.
- Работа в виртуальной реальности.
- Мультимедиа-арт.
- Саунд-арт и работа с использованием звука.
- Итоговый проект.
Перформативные медиа. Способы высказывания при помощи перформативных практик
- Перформанс.
- Акционизм.
- Хэппенинг.
- Принципы работы с аудиторий и зрителем.
Итоговый индивидуальный проект
- Формирование концепции по предложенной теме.
- Презентация исследований по проекту.
- Индивидуальные консультации по развитию проекта.
- Защита проекта в школе и выставка проекта на внешней площадке.
Основы критического анализа и письма
- Формирование критического мышления, навыков анализа и письма.
- Практика по структурному изложению важнейших аспектов персональной художественной практики.
- Практикум по изложению собственного мнения и позиции относительно контекста современного искусства.
Философия и теория современного искусства
- Важнейшие теории и философские учения, которые повлияли на искусство ХХ-ХХI века.
- Основные этапы развития теории современного искусства.
Индивидуальная практика
- Формирование персонального художественного языка.
- Разработка концепции и идеи проектов.
- Формулирование и написание personal statement.
- Создание собственного сайта и продвижение своей творческой деятельности в соцсетях.
- Написание заявок на арт резиденции, конкурсы и гранты.
- Индивидуальный выставочный проект.
Основы арт-менеджмент
- Составляющие рынка современного искусства.
- Выставочная проектная деятельность.
- Курсы по музейному взаимодействию. .
- Курсы по галерейному бизнесу.
- Художественные институции: фонды, выставочные площадки, резиденции.
- Специфика российского и западных арт-рынков.
Кураторская практика
- Курсы по критическому анализу и искусствоведению.
- Различные виды кураторской деятельности.
- Работа с актуальными темами и направления в рамках выставочной деятельности.
- Рассмотрение кураторских подходов в глобальном контексте.
Коллективная практика
- Исследование групповой художественной деятельности.
- Практические подходы и стратегии в коллективной работе.
- Разработка коллективного проекта.
- Реализация проекта в выставочном пространстве.
Финальный дипломный проект
- Определение вида реализации проекта.
- Формирование идеи и концепции.
- Работа в коллаборации с другими участниками.
- Реализации проектов на выставочной площадке.
*В графике и содержании программы возможны изменения
куратор программы
михаил левин
Художник, куратор, директор Московской школы современного искусства.
Работы Михаила находятся в музейных коллекциях Государственного Русского Музея (Санкт-Петербург), Музее Тафта (Цинцинати), Музее Современного Русского Искусства (Нью-Джерси) и частных собраниях Леонида Михельсона, Михаила Алшибая, Александра Смузикова, Андрея Чеглакова, Владимира Спивакова, Марка Курцера.
Профессиональная деятельность:
10.2020 — основал выставочное пространство U Contemporary на Винзаводе.
01.2020 — директор Московской школы современного искусства.
04.2016 — куратор программы ДПО Современное Искусство.
10.2014 — руководитель программы Pre-Foundation Diploma in Art and Design.
11.2011 — начал преподавать в Британской Высшей Школе Дизайна.
Образование:
2010-2011 — Институт проблем современного искусства, курс Новые художественные стратегии.
2007-2009 — The Royal Drawing School, Лондон, postgraduate diploma.
2003-2007 — The Slade School of Fine Art, University College London, бакалавр современного искусства.
2001-2003 — The Ruskin School of Art, Oxford University, курс рисунка.
Персональный сайт.
Работы Михаила находятся в музейных коллекциях Государственного Русского Музея (Санкт-Петербург), Музее Тафта (Цинцинати), Музее Современного Русского Искусства (Нью-Джерси) и частных собраниях Леонида Михельсона, Михаила Алшибая, Александра Смузикова, Андрея Чеглакова, Владимира Спивакова, Марка Курцера.
Профессиональная деятельность:
10.2020 — основал выставочное пространство U Contemporary на Винзаводе.
01.2020 — директор Московской школы современного искусства.
04.2016 — куратор программы ДПО Современное Искусство.
10.2014 — руководитель программы Pre-Foundation Diploma in Art and Design.
11.2011 — начал преподавать в Британской Высшей Школе Дизайна.
Образование:
2010-2011 — Институт проблем современного искусства, курс Новые художественные стратегии.
2007-2009 — The Royal Drawing School, Лондон, postgraduate diploma.
2003-2007 — The Slade School of Fine Art, University College London, бакалавр современного искусства.
2001-2003 — The Ruskin School of Art, Oxford University, курс рисунка.
Персональный сайт.
преподаватели программы
работы студентов
выставки студентов
истории успеха
как поступить в MSCA
1
2
приемная комиссия
Заполненную анкету получит приемная комиссия, после чего ее менеджер свяжется с вами.
3
собеседование
Вам предложат время для знакомства и собеседования с куратором программы Михаилом Левиным.
преимущества учебы в MSCA
качество
MSCA входит в состав университета креативных индустрий Universal University.
Школа выросла из Британки, поэтому программы MSCA реализуют более чем 10-летний опыт BHSAD в области образования в современном искусстве.
Программы MSCA разработаны преподавателями из ведущих художественных институций мира.
Школа выросла из Британки, поэтому программы MSCA реализуют более чем 10-летний опыт BHSAD в области образования в современном искусстве.
Программы MSCA разработаны преподавателями из ведущих художественных институций мира.
контекст
Знакомим с арт-сообществом: визиты в мастерские художников, встречи с критиками, экскурсии по запасникам галеристов.
Практике собственного художественного языка выделяем столько же времени, сколько и теории.
Сотрудничаем и дружим с индустрией, а также имеем собственное выставочное пространство в ЦСИ Винзавод.
Практике собственного художественного языка выделяем столько же времени, сколько и теории.
Сотрудничаем и дружим с индустрией, а также имеем собственное выставочное пространство в ЦСИ Винзавод.
комьюнити
В MSCA слышат студентов и идут навстречу, помогая реализовывать идеи и любые начинания — от съемок до аукционов молодого искусства.
Учащимся открывается доступ к программам лояльности Universal University и ресурсным центрам (анимационная мастерская, лаборатории аналоговой фотопечати и саунд-дизайна, VR-мастерская и многие другие).
Учащимся открывается доступ к программам лояльности Universal University и ресурсным центрам (анимационная мастерская, лаборатории аналоговой фотопечати и саунд-дизайна, VR-мастерская и многие другие).
программа «современное искусство»
410 000 ₽* (в год)
Задать вопрос
Нажимая на кнопку, вы даете согласие на обработку персональных данных и соглашаетесь c политикой конфиденциальности