Майевтика
19 марта — открытие выставочного проекта преподавателей и студентов Московской школы современного искусства
О событии
19 марта в 19:00 — в галере ГУМ-Red-Line открывается выставка-диалог между преподавателями и студентами Московской школы современного искусства «Майевтика».
В философии диалог имеет глубокий и многогранный смысл, который выходит за рамки простого обмена словами. Один из наиболее известных примеров — это диалогический метод Сократа. В своих беседах с учениками и собеседниками Сократ использовал вопросы для того, чтобы подтолкнуть их к самостоятельному размышлению и открытию истины. Этот метод называется «майевтика».
Диалог между художниками — это тоже не просто обмен словами, это живое взаимодействие идей, тем, проблематик и всевозможных практических аспектов художественной деятельности.
В учебной среде, где встречаются практикующие преподаватели и начинающие художники-студенты, этот диалог приобретает особую значимость и важность. Он становится не только средством передачи знаний, но и пространством для поиска ответов на актуальные вопросы современности. И даже когда студентам предлагается исследовать классические темы, такие как человеческая природа, время, память или красота, они стремятся добавить к этим вечным вопросам современный контекст. Они обращаются к актуальным проблемам нашего времени — экологии, цифровизации, социальной справедливости — и вносят в них свою позицию. Этот процесс диалога между вечным и насущным, прошлым и настоящим, между традицией и инновацией делает художественную практику и обмен между преподавателями и студентами живым и актуальным.
Процесс или результаты этого поиска, этого диалога отражаются в проектах, которые будут представлены на выставке: объекты, живопись, графика, видео-арт, объекты с дополненной реальностью, технологическое искусство, видео-перформанс, работы в смешанных техниках.
В выставке примут участие преподаватели программ «Современное искусство», «Современная живопись», «Новые медиа в современном искусстве», «Художественная практика онлайн» — Михаил Левин, Жанна Бобракова, Иван Новиков, Мария Костарева, Алексей Мандыч, Мария Федорова, Альфия Шамсутдинова и их студенты, начинающие художники.
Художники: Жанна Бобракова, Мария Костарева, Алексей Мандыч, Мария Федорова, Альфия Шамсутдинова, Иван Новиков, Михаил Левин, Екатерина Полякова, Олеся Гумененко, Андрей Тимохин, Ульяна Вишневская, Анна-Мария Логвинова, Дени Байсаров, Екатерина Мечикова, Мария Аносова, Дарья Петрова, Денис Моисеев, Алексей Самарин, Анна Ходыкина, Илья Мягков, Василий Стажадзе, Светлана Гончар, Лизавета Госькова, Андрей Ковязин, Лена Коко (Кокорева Елена), Олеся Корбат-Рыбак, Лена Лангер, Ксения Лушникова, Елена Павлова, Кира Павлыш, Вереника Перла, Светлана Сапрыкина, Ольга Стрелкина, Майя Терехова, Мария Тришкина, Катя Трухан, Юлия Цыганкова.
Кураторы: Михаил Левин и Жанна Бобракова.
Информационные партнеры выставки — медиа «Сноб» и ART FLASH Magazine.
В философии диалог имеет глубокий и многогранный смысл, который выходит за рамки простого обмена словами. Один из наиболее известных примеров — это диалогический метод Сократа. В своих беседах с учениками и собеседниками Сократ использовал вопросы для того, чтобы подтолкнуть их к самостоятельному размышлению и открытию истины. Этот метод называется «майевтика».
Диалог между художниками — это тоже не просто обмен словами, это живое взаимодействие идей, тем, проблематик и всевозможных практических аспектов художественной деятельности.
В учебной среде, где встречаются практикующие преподаватели и начинающие художники-студенты, этот диалог приобретает особую значимость и важность. Он становится не только средством передачи знаний, но и пространством для поиска ответов на актуальные вопросы современности. И даже когда студентам предлагается исследовать классические темы, такие как человеческая природа, время, память или красота, они стремятся добавить к этим вечным вопросам современный контекст. Они обращаются к актуальным проблемам нашего времени — экологии, цифровизации, социальной справедливости — и вносят в них свою позицию. Этот процесс диалога между вечным и насущным, прошлым и настоящим, между традицией и инновацией делает художественную практику и обмен между преподавателями и студентами живым и актуальным.
Процесс или результаты этого поиска, этого диалога отражаются в проектах, которые будут представлены на выставке: объекты, живопись, графика, видео-арт, объекты с дополненной реальностью, технологическое искусство, видео-перформанс, работы в смешанных техниках.
В выставке примут участие преподаватели программ «Современное искусство», «Современная живопись», «Новые медиа в современном искусстве», «Художественная практика онлайн» — Михаил Левин, Жанна Бобракова, Иван Новиков, Мария Костарева, Алексей Мандыч, Мария Федорова, Альфия Шамсутдинова и их студенты, начинающие художники.
Художники: Жанна Бобракова, Мария Костарева, Алексей Мандыч, Мария Федорова, Альфия Шамсутдинова, Иван Новиков, Михаил Левин, Екатерина Полякова, Олеся Гумененко, Андрей Тимохин, Ульяна Вишневская, Анна-Мария Логвинова, Дени Байсаров, Екатерина Мечикова, Мария Аносова, Дарья Петрова, Денис Моисеев, Алексей Самарин, Анна Ходыкина, Илья Мягков, Василий Стажадзе, Светлана Гончар, Лизавета Госькова, Андрей Ковязин, Лена Коко (Кокорева Елена), Олеся Корбат-Рыбак, Лена Лангер, Ксения Лушникова, Елена Павлова, Кира Павлыш, Вереника Перла, Светлана Сапрыкина, Ольга Стрелкина, Майя Терехова, Мария Тришкина, Катя Трухан, Юлия Цыганкова.
Кураторы: Михаил Левин и Жанна Бобракова.
Информационные партнеры выставки — медиа «Сноб» и ART FLASH Magazine.
Вернисаж: 19 марта, 19:00
Даты работы: 20 марта – 11 апреля
График работы: ежедневно с 10:00 до 22:00
Адрес: Галерея ГУМ-Red-Line, ГУМ, Красная площадь, 3, 1-я линия, 3-й этаж
Вход свободный
Даты работы: 20 марта – 11 апреля
График работы: ежедневно с 10:00 до 22:00
Адрес: Галерея ГУМ-Red-Line, ГУМ, Красная площадь, 3, 1-я линия, 3-й этаж
Вход свободный
Фоновое изображение: работа Жанны Бобраковой